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Inutile de nier l’évidence, les blancs sont différents, et il serait illusoire de faire croire que tous les blancs sont égaux. Vous en doutez ? Alors regardez comment le réglage de la balance des blancs peut modifier votre photo.
C’est donc de technique photo que nous allons parler dans cet article. Si vous faites partie de la grande majorité des personnes qui utilisent en permanence le mode automatique, vous pourriez penser que cet article n’est pas pour vous.
Pourtant, et je le redis, utiliser le mode automatique n’est pas une ineptie, il m’arrive de l’utiliser, cet article vous fera comprendre pourquoi le rendu de votre photo est différent de la réalité. Comprendre est toujours un plus, et évidemment comprendre ne veut pas dire adhérer, et vous pourrez continuer à laisser votre appareil gérer la balance des blancs.
Le risque est d’avoir parfois en intérieur, des photos avec une teinte jaunâtre, ou en extérieur, par temps couvert, une teinte bleue.
D’accord, j’exagère un peu, mais ce qui est certain que la balance des blancs est la notion la moins appréhendée même par les photographes réguliers. Je me souviens avoir posé la question sur un forum photo que je ne nommerai pas sur ce sujet, et avoir eu comme réponse d’un photographe pro « la balance des blancs, on s’en fout ». Certes, comme souvent, lorsque l’on ne connaît pas la réponse, certains préfèrent aboyer plutôt que de se taire.
Donc, la balance des blancs n’est la notion qui est vraiment intégrée ou comprise, contrairement aux aspects de vitesse, d’ouverture ou de sensibilité.
Essayons de dégager les grands principes. Les réglages dont je vais vous parler sont disponibles sur tous les appareils photos numériques, même les plus simples.
La balance des couleurs ou balance des blancs permet, sur un appareil photographique numérique ou un caméscope, d'étalonner le capteur et d'adapter la dominante de couleur à l'éclairage ambiant. (Source wiki).
« Adapter la dominante de couleur à l’éclairage ambiant » retenez bien cette phrase, car c’est elle qui va guider votre réglage pour une restitution fidèle des couleurs.
En tout premier lieu, les deux grandes familles de lumière sont :
Là, avouez qu’il ne faut pas être expert pour faire la différence.
Lumière naturelle
Si vous êtes en extérieur de jour, vous allez devoir choisir entre :
Ensoleillé : le mode est adapté si le ciel est dégagé, et que le soleil brille. Les puristes vous diront que c’est le mode idéal pour une photo en milieu de journée. Personnellement, je l’utilise en permanence en extérieur, sauf si la météo est vraiment pourrie.
Nuageux : lorsque le ciel est nuageux, ou plus exactement quand le temps est couvert, pas juste un ou deux petits nuages au milieu du ciel bleu, si vous êtes en automatique ou avec un autre réglage, vous risquez d’avoir une photo un peu bleutée.
Mon conseil, est de commencer par faire deux tests, avant d’entamer votre shooting, ainsi en observant les deux photos, vous pourrez faire votre choix et être prêt.
Il existe un réglage ombre, qui comme son nom l’indique est à utilisé si le sujet principal est à l’ombre. Il permet ainsi de réchauffer « un peu » les couleurs. Je le cite, mais j’avoue l’utiliser très rarement.
En intérieur, de jour, les trois réglages sont utilisables. Attention, néanmoins au piège d’une prise de vue face à une fenêtre qui donnera une photo en contre-jour.
Lumière artificielle
C’est un peu plus délicat, et encore une fois, il sera utile de faire un test préalable, et aussi de prendre la même photo avec différents réglage de la balance des blancs, pour choisir, ensuite, celui qui aura rendu le plus fidèlement les couleurs.
Voici les trois principaux réglages :
Incandescent : c’est un mode qui risque de disparaître. En effet, il s’utilise lorsque l’éclairage est fourni par une ampoule à filaments. Il va permettre d’atténuer le jaune-orangé, et restituer de meilleure manière l’ambiance de la pièce.
Fluorescent : C’est le réglage passe-partout en intérieur avec une lumière fournie par une ampoule basse consommation ou un néon. Pour ma part, c’est celui que je préfère pour son réalisme des couleurs.
Flash : vous utilisez un flash, alors c’est ce réglage qui convient. Il évite la froideur induite par le flash. Si vous n’êtes pas convaincu, faites le test, le résultat sera parlant ;
Les symboles des différents réglages de la balance des blancs sont très intuitifs, un soleil pour ensoleillé, un nuage pour nuageux, une ampoule pour incandescent... Il peut y avoir des variantes, mais normalement vous devriez vous y retrouver très facilement.
En conclusion, j’ajouterai que pour réaliser les photos qui illustrent cet article, j’ai pris comme base ISO 200, F 5.6, vitesse 1/500ème et la seule modification a donc été le réglage de la balance des blancs. Le sujet était en extérieur, et j’ai enchaîné les photos à main levée, estimant qu’avoir exactement le même cadrage n’apportait pas un véritable plus.
Vous noterez la différence entre la photo bleutée, violet prise avec un des réglages pour la lumière artificielle, et la photo prise avec le réglage « Ensoleillé », ce qui était le cas ce jour-là.
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